《藍(lán)色大門(mén)》定義了一代小清新的風(fēng)格

    何謂小清新？

    單純從影像來(lái)說(shuō)，小清新是精致、唯美、浪漫、詩(shī)意、夢(mèng)幻、童真的綜合體，不是一種類型，而是一種氣質(zhì)，臺(tái)灣電影最重要的類型是青春片，最典型的氣質(zhì)是小清新，前者是后者的形，后者是前者的魂。

    在新電影的年代，青春片是《風(fēng)柜來(lái)的人》中的肆意時(shí)代，或者《牯嶺街少年殺人事件》那樣的殘酷物語(yǔ)，而新世紀(jì)之后，青春片是《藍(lán)色大門(mén)》一樣的憂郁初戀，《人魚(yú)朵朵》一樣的幻彩童話，《盛夏光年》一樣的同性萌芽，小清新開(kāi)始取代藝術(shù)、歷史和悲情，人文憂思被自我陶醉代替，十年之間臺(tái)灣電影已經(jīng)從一半藝術(shù)，一半青春過(guò)渡到小清新滿天下的格局。

    而小清新，亦有勵(lì)志小清新和憂郁小清新之分，前者活潑爽朗，后者多愁善感，常常有些不為人知的隱秘，而這往往是小清新最值得挖掘的東西。

《盛夏光年》緊隨小清新熱潮誕生

    人人都拍小清新

    自2002年的《藍(lán)色大門(mén)》開(kāi)始，臺(tái)灣小清新慢慢成為一股浪潮，十年之中，電視臺(tái)和廣告界的一批青年轉(zhuǎn)向電影創(chuàng)作，陳映蓉的《十七歲的天空》、鄭芬芬的《沉睡的青春》、李啟源的《巧克力重?fù)簟返冉砸孕∏逍骂}材開(kāi)啟導(dǎo)演生涯，而焦雄屏(微博)所說(shuō)的“太超過(guò)時(shí)代”成員林書(shū)宇、楊雅喆、程孝澤、林育賢、陳正道等導(dǎo)演，雖然以侯孝賢、楊德昌為偶像，實(shí)際操作上都以易智言的《藍(lán)色大門(mén)》為模板，其攝影、構(gòu)圖、色調(diào)、節(jié)奏，人物的設(shè)定、演員的選擇，都有太多相同的痕跡。

    而新電影導(dǎo)演的門(mén)生們，并未繼承上一代的藝術(shù)感，投向小清新陣營(yíng)，王明臺(tái)、王也民、姜秀瓊（楊派）、陳懷恩、蕭雅全、侯季然（候派）都已經(jīng)有質(zhì)量不俗的小清新電影面市，老導(dǎo)演們亦“不保晚節(jié)”，鄭文堂的《夏天的尾巴》被人戲稱“像他女兒鄭欣宜(微博)拍的電影”，而王小棣的《酷馬》想走勵(lì)志小清新的路線，最后被搞得不倫不類，年紀(jì)大了，他們都已經(jīng)跟不上小清新的時(shí)代。

    還有最近兩年誕生的新導(dǎo)演，如陳駿霖、林孝謙、李豐博和九把刀(微博)等，不管是編劇轉(zhuǎn)行、電視臺(tái)滲入，還是國(guó)外學(xué)電影歸來(lái)，手里能拾起來(lái)的，似乎也只有這一種類型。

《那些年，我們一起追的女孩》票房大賣(mài)

    青春片是時(shí)代的必然選擇

    拍《最遙遠(yuǎn)的距離》的林靖杰說(shuō)臺(tái)灣導(dǎo)演很難，99%時(shí)間都在找錢(qián)，導(dǎo)演們的通常做法是拿劇本向新聞局申請(qǐng)“輔導(dǎo)金”，自己再湊一點(diǎn)開(kāi)始拍攝，這種“無(wú)工業(yè)體系”造成的最直接問(wèn)句，就是如何把資源和效益發(fā)揮到最大化。

    而小清新似乎是個(gè)必然的選擇，林書(shū)宇曾說(shuō)：“這類東西不需要太多資金就能完成，宣傳上也省費(fèi)用，拍張海報(bào)展一下主角和片名，觀眾一看就知道什么片子。”拍電影需要量入為出，小清新也是沒(méi)有辦法的辦法，損失扛得起，且能以小博大。除此之外，強(qiáng)大的偶像劇和MV制作體系為小清新提供天然資源，有些時(shí)候，小清新題材還是偶像劇的衍生品，《背著你跳舞》、《痞子英雄》、《犀利人妻》，以及今年大熱的《我可能不會(huì)愛(ài)你》(觀劇)，都已經(jīng)被改編或即將被改編為小清新電影版本。

    2008是臺(tái)灣電影復(fù)興的一年，“太超過(guò)世代”誕生，最賣(mài)座的《練習(xí)曲》、《九降風(fēng)》、《沉睡的青春》等都是小清新題材。2011年則是臺(tái)灣電影最輝煌的一年，有四部電影票房過(guò)億，回報(bào)率最高的是《那些年，我們一起追的女孩》，這部電影這部投資僅有幾百萬(wàn)的小清新電影，在臺(tái)灣賣(mài)了4.6億，成為歷史第三，在香港挫敗《功夫》，榮升歷史榜首，內(nèi)地突破5000萬(wàn)人民幣，在哪里都是奇跡。這一年，臺(tái)灣共上映30部電影，有17部是所謂的小清新，數(shù)量和票房總額都超過(guò)年度一半。

    2012年迄今為止，臺(tái)灣電影上映數(shù)目大約能達(dá)到50部之多，比去年增長(zhǎng)20部，小清新題材占據(jù)30多部，仍是壓倒性的優(yōu)勢(shì)。
 

    青春片不死 小清新悄然變種

    很明顯，青春片的單一、重復(fù)性都是最大掣肘，但十年來(lái)熱度不退，自然是有其內(nèi)在的改良，事實(shí)上自“太過(guò)超時(shí)代”誕生，這些電影被植入更多元化的因素，如《海角七號(hào)》是本土雜化，《練習(xí)曲》是公路模式，《盛夏光年》是同志題材，《艋舺》 是黑幫傳奇，《花吃了那女孩》是MV化的形式，《停車(chē)》是多段式結(jié)構(gòu)的探索，這些電影，有些已經(jīng)不再是所謂“小清新”，或只有部分“小清新”，但作為青春片的變種，在市場(chǎng)上有了更高的競(jìng)爭(zhēng)性。

    這批導(dǎo)演同樣有更好的商業(yè)頭腦，深懂市場(chǎng)回報(bào)的意義，拍青春片雖然是資金掣肘，但他們用同性、喜劇、情欲元素來(lái)適應(yīng)市場(chǎng)，成為典型的“另類小清新”，最典型的李啟源的《亂青春》，大量唯美大膽的情欲戲未影響小清新的質(zhì)感，這種另類化既有導(dǎo)演們對(duì)影像的追求，也有推陳求新的商業(yè)計(jì)算，這批導(dǎo)演既善于用參加影展獲獎(jiǎng)再轉(zhuǎn)銷(xiāo)本地的模式，又注重直接的噱頭刺激市場(chǎng)，小清新越來(lái)越呈現(xiàn)同性戀和唯美色情泛濫的跡象（這也是國(guó)外參展的意圖），這樣的題材已多如牛毛。

    近十年，臺(tái)灣電影的最值得驕傲的恐怕就是這些青春片，它不但以小博大搞活電影市場(chǎng)，還能反攻內(nèi)地。尤其是ECFA簽訂之后，《那些年》在內(nèi)地破5000萬(wàn)，《LOVE》過(guò)億都是了不起的成績(jī)，而更標(biāo)志性的則是《戀愛(ài)恐慌癥》、《咫尺天涯的愛(ài)戀》、《翻滾吧！阿信》、《轉(zhuǎn)山》、《新天生一對(duì)》、《愛(ài)的面包魂》、《為你而來(lái)》、《星空》這樣的青春片大量涌入，蔚為奇觀，一下子填補(bǔ)了內(nèi)地電影幾十年罕見(jiàn)臺(tái)灣電影的空白。

    對(duì)內(nèi)地觀眾而言，一眼是清麗，二眼是通俗，三眼就是抵觸，如此之多的青春片進(jìn)入視野，必然有良莠不齊的作品，其中不少就是賣(mài)萌裝可愛(ài)搞低級(jí)的商業(yè)流水作，就算是太超過(guò)世代的作品，電影里也有相當(dāng)重復(fù)性的痕跡，但不可否認(rèn)的是，礙于資金的問(wèn)題和制作上的習(xí)慣，小清新仍占據(jù)市場(chǎng)的最大比重。在2012年，雖然票房最高的是馮凱的《陣頭》和葉天倫的《雞排英雄》這樣的本土化創(chuàng)作，但論票房過(guò)千萬(wàn)的電影，以《女朋友·男朋友》和《逆光飛翔》為代表的小清新，仍占據(jù)了其中的最大比重。

    有一點(diǎn)遺憾的，唯一提名金馬就最佳影片的《女朋友·男朋友》，面對(duì)來(lái)勢(shì)洶洶的內(nèi)地制作和港片，根本毫無(wú)勝算，這類電影可做甜點(diǎn)，但永遠(yuǎn)成不了大餐。小清新，就像今年兩部關(guān)于面包的電影《愛(ài)的面包魂》和《女孩壞壞》里，精心裝飾過(guò)的糕點(diǎn)鋪，或者《36個(gè)故事》中那樣泛著小資氣息的咖啡館，咖啡和糕點(diǎn)不會(huì)消失，只會(huì)有吃膩了的腸胃，小清新也不會(huì)死，死掉的只有一顆顆對(duì)小清新審美疲勞的心。